《写作课》读后感

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《写作课》读后感 篇1

从天津近年中考可知，作文比重40%，课外现代文对文章内容和形式的考核也占相当大比例。再看近年来的作文问题多是与学生日常生活的发现，梦想的追求，成长中的启迪有关。然而，写作教学在我国却一直是语文教学的软肋。课程专家王荣生先生曾痛批“纵观我们的中小学语文教学课堂，几乎不存在写作教学”。真实状况如何呢？

笔者在中学一线教书五余年，在我视野所及范围以内，发现我周围的语文教师并没有轻视写作（毕竟写作占比分值很大）。然而，教师们教学行为却惊人地一致。最常见的作法是“布置作业”和“批改作文”。王教授所说的“几乎不存在写作教学”，一语中的。在某种意义上说，教师们“缺教”是事实。

初中写作教学面临乏术之困，由来已久。在现实教学环境中，即使是面对一堂具体的写作课，语文教师中不知道自己要“教什么”，不清楚“怎么教”，不明白自己教得“怎么样”的人不在少数。

语文教师对学生的写作指导大致表现如下：

1.写作前，对学生三令五申“开篇点题”“结尾点题”“细节描写”“结构分层”等等，如果学生追问一句：“老师，怎么才能让让文章层次分明，应该加入什么细节描写？”或许一些教师一时间很难给出明确方法。

2.平时基本没有写作课，但考前会给学生推荐范文背诵或者要求学生购买中考《满分作文》之类。这种做法，最要不得！这不鼓励学生抄袭吗？长久以往，将给学生造成思维固化不思进取的恶习。平时偶有写作“指导”，一般仅限于布置题目，有时进行审题指导；会评价作文，但仅限于知道形式并不能落地“治病”；

3.会有习作讲评，但仅限于朗读学生中的优秀作品；有时开批判大会，导致学生无所适从，信心丧失。

4.一些教师会教给学生一些应试写作“套路”，比如要求学生开头写出一串串莫名其妙的排比句名曰“增气势”，给文章分出过渡段和层层以小标题命名的小段落以示作品脉络清晰；议论文必须写成总分总，所用实例一定要联系以往历史人物的大事长篇大论一翻，用三个实例如此等等，这还都是教师们关起门来的“秘诀”或“私房话”。

5.为对付考试，教师们归纳提炼几种考场作文的框架模式，让自己的学生按照固定的几个模式去套写，文无定法，设计固定写作模式，也许会让学生在短期时间内不至于“脚踩西瓜皮”，但从另一个角度说，这种做法其实是束缚学生的思维，导致考场“新八股”应运而生。

语文教师在教学上的对学生的“写作指导”，也许不止这些，而上述种种行为却普遍存在。我们强调在课堂有效的教学时间里培养学生写作的关键能力。但是，在写作教学实践中，教师们不仅教学无序，还教学无方，常常一叶障目，因小失大，与提升现代语文核心素养目标背道而驰。

《写作课》读后感 篇2

按照《白鲸》的写法，我要在开头说明，这本书是我这两年读到的书里最喜欢的一本（当然我的阅读十分匮乏）。读这本书花了我13天零6小时，前13页用了13天，后面200多页用了6个小时。在读引言部分时，我以为这是一本艰深的介绍写作技巧尤其是写小说技巧的书，可能是通俗版的《文学概论》，所以看完引言就再没有理会。过了13天，到了不得不看正文的时候，我惊喜地发现作者用大量丰富的例子，深入浅出地剖析写作中的一些技巧，有很多精辟的论述，打破了我一直以来对写作的刻板印象，甚至让我想起了很多久远的事情，所以一口气读完了全书。作者对小说的深入解读，对创作案例的分析已经十分到位，我不想梳理作者的观点，想谈一谈那些触动我的地方。

作者说“有很多不是作家的人坚持认为，作家是稀有高贵的物种”，我就是其中之一。作者在《写作课》的第一部分，谈及遣词造句的重要性，强调情感与理性的统一，让我想起了那些自己写作的艰难时刻。我曾经是一名有小小文学梦的少年，因为小时候写作文屡屡被表扬，就以为自己还不错。我创作的小火苗从13岁燃烧到17岁，在高二的一次语文课上彻底熄灭。那时我们学习现代诗歌的选修教材，老师布置周末写一首现代诗。那个周末，我绞尽脑汁，冥思苦想，如学诗的香菱。而现在我已经不记得自己写了什么，只记得老师表扬了我同桌的作品。而那一首小诗给我的震撼，让我过了11年依然记得那个让人昏昏欲睡的下午，老师读的那首诗的结尾“小虫儿你不要叫，难道你也有自己的情歌？”在那个瞬间，我明白了，上天真的给了一些人名叫“天赋”的东西，而我不是其中之一。我很喜欢读我同桌的练笔的小文章，她情感细腻，同样的词句在她的排列下就那么动人。像她一样出色的人都未必能成为作家，更遑论我这等凡夫。通过不断的学习，不停地练习，或许我可以做到文从字顺，但是写出那种非凡的，深深地打动心灵的句子，是要有天赋的。

虽然作者反复强调要自信，但作者也承认自己是有文学天赋的人。读了这本书我依然认为成为作家需要的不是一般的才华横溢，他们都是天选之人。但是这本书改变了我对文学创作的刻板印象。

我曾经以为从事文学创作（不算粗制滥造的网文）是很神秘的事情。我以为作家的工作与任何工作都不同，他们不必按部就班、事先安排，他们的创作如滔滔江水、气势磅礴，写作往往一气呵成。这本书让我了解到，原来作家写作小说也一样要排兵布阵，甚至伟大的作家也有灵感枯竭、绞尽脑汁的时候，和我等上班族也有相似之处。作者写艾略特的采石场，艾略特的采石场里有地图、人物关系图、事件年表、分章概述等等，像一个取之不竭的宝藏。艾略特不停的从“采石场”采“石头”丰富自己的小说，顺利完成了《米德尔马契》。这让我认识到原来写作并不神秘，作家是如此创作作品的，作家们的创作方式如此有趣。在加上作者对小说写作方式，如叙述视角、叙事顺序等的解读，打破了文学创作的神秘感，拉近了创作与普通人的距离。甚至让我也产生了转瞬即逝的创作冲动。

除此之外，作者在想象力的部分讲到真实和虚构也触动了我。作者常常为自己的学生不能发挥想象力，而是仅以自己的真实生活创作而遗憾。写作需要想象力，作者也写到怎样获取灵感，可以取材与身边的人事物，但不要囿于现实，要展开想象。真希望那些将作家的作品和作家真实生活一一对照，挖空心思在现实生活中寻找作品蛛丝马迹的人们（如红学的索隐派）好好理解一下这个部分。记得在《围城》的最后，杨绛谈及钱钟书《围城》的创作，提到小说中的人物在现实生活中是有原型的，但是二者并不能等同。比如小说中的赵辛楣原型是邻居家的五岁小男孩。而有的人却认定杨绛不是钱钟书的唯一挚爱，在钱老的生活里一定出现过一个“唐晓芙”，真是无稽之谈。这些人就是混淆了虚构与真实，或者说他们忘记了“虚构是小说创作的核心技法”。

我想这本书一开始的目标读者是兼职从事文学创作的业余作家。即使作者在书里反复鼓励人们大胆的写作，我也知道这里不包括我这种凡人。但这并不妨碍我从这每本书里汲取营养。作者对写作方法的解读，对一些写作误区的剖析，可以从反方面帮助我们理解经典作品。比如讲到情节中的铺垫和伏笔，《林教头风雪山神庙》中风雪、偷听等的设置就是铺垫与伏笔的教科书。我们读过的很多经典作品的创作思路，使用的技法在这本书中都能够得到印证。这本书让我们可以站在创作者的角度更全面的理解作品，对我们的写作和阅读教学都有所助益。

《写作课》读后感 篇3

故事的背景设定在一座静如止水的英国小镇上。刚从北京飞过来和丈夫一起定居在此的朱迪，报名了写作课程。还没有完全融入当地环境的朱迪，要怎样才能在偌大的课室里站起来朗读她自己写的作品呢？

写作课上亲切的玛格丽特让朱迪放下了心理防御，开始频繁聊天交往。课上的另一位同学，康妮，则和玛格丽特是另一个极端：消瘦、说话（相对）刻薄，一个妖艳的黑女巫形象。

康妮还有一点是，她喜欢把身边人（尤其是课堂上的同学）的故事写进作品里面。她的大声朗读，都是对被写进作品里的原型的“公开处刑”。

写作导师杰弗瑞却还蛮欣赏康妮的作品的。不知道是因为惺惺相惜（杰弗瑞出过很多书却一直不火。康妮空有写作梦想却没有出版商主动要求帮她出书），还是因为公开的秘密的情人关系。康妮一直都以杰弗瑞的一些肯定而继续她的写作。

课堂上的异样出现在一次康妮的作品朗读上。她的作品透露出来的原型就是她最要好的朋友玛格丽特。作品里，女主把丈夫的救命药换成普通的面粉粉末。这样一来，丈夫在紧急救命关头却因为无效药效而无力回天。

这是真相，是公开的匿名指控还是虚构情节？一连串的怀疑和间隙都在玛格丽特和康妮之间产生。杰弗瑞似乎也嗅到了一些能为自己所用的信息。这时，他和康妮的情人关系也走到了尽头。他急切想摆脱康妮，回到妻子的身边。

朱迪被玛格丽特邀请去给康妮拍自费出版书的封面。朱迪答应了。没想到的是，康妮整个人挂在绞索上死去。

这是自拍事故还是有人有意为之？康妮的死是个迷，对某些人来说，是个好消息。警方调查这宗案件，却牵扯到了一系列跟写作课和康妮写作作品相关的事情。

究竟康妮作品里女主人公的原型玛格丽特有没有谋害自己的丈夫？谁才是康妮的死这个事情的最大受益者，玛格丽特还是杰弗瑞？朱迪并不相信温柔贤淑的玛格丽特是康妮笔下的那个杀夫女子。她认为杰弗瑞是背后黑手。直到了她收到了玛格丽特的绝笔信。

事情还是有些蹊跷。康妮本身是个喜欢到处收集写作素材的人。其实在出版商眼里，她空有写作热情却没有天分。她还试图把录音笔带进酒吧去偷录别人的对话。那她的作品里究竟有多少真实故事？

康妮的死没有给杰弗瑞多大困扰，反而成就了他。或者，杰弗瑞从康妮的作品得到了启发，加上妻子克莱尔的幕后加持，再次美名远扬。

新书的作品更是让人咋舌。杰弗瑞那时还特地提醒玛格丽特看书的39页。新书里面提到的白天鹅和黑天鹅，明眼人一看就知道杰弗瑞写的是玛格丽特和康妮。

写作课上，谁是谁的写作素材。谁又该隐藏自己的真实故事？警方说得好，“倾诉是一件很危险的事，尤其是不能跟作家倾诉”。

作者在书中借着每个角色的口来说自己的观点，比如机器翻译能否取代人工翻译，喜欢读纸质书还是电子书（kindle能否取代纸质书）。还有就是作者把自己对国外作家的喜恶也置之台面上：不喜欢丹·布朗的场面描写（觉得描写太平面）；喜欢阿加莎小说的设置，还特意提到了壁炉（这是不是把故事设置在英国小镇的最大原因）；不大喜欢JK罗琳，还调侃了她的《布谷鸟的呼唤》首印量很低。

并非说作者不能在自己的作品里提到别的作家，只是这种带有个人情绪的喜恶在读者看来是没有共情的也不是幽默调侃的。稍有不慎，这些关于作家的提及部分会引来一些不好的观感。请作者谨慎对待这样的调侃。

《写作课》读后感 篇4

暑假，我阅读了《七十二堂写作课——夏丐尊、叶圣陶教你如何写文章》，从而让我更加了解了如何去教作文。形象生动的告诉我们写作是一门科学，贵在创新，又具有“共性”。顾名思义，这本书共有七十二篇，详细讲述了记述文、说明文、议论文等各种文体的写法，使作文教与写的思路都豁然开朗。

01、记述文

描写事物形状如何、光景怎样，是记述。写好记述文也要选好记述的题材，其题材一定是值得记述的内容，或是发现了某事物新的意味。选好题材后要确定它的顺序，对于记述文来说观察顺序就是他的记述顺序。万事万物，有的是没有统属关系的，如“桃红柳绿”说成“柳绿桃红”也无不妥；也有事物是有统属关系的，我们要按一定的顺序顺次去写，如“写房子要先先写房子方位、形状整体的样貌，再顺次写屋内的客厅、厨房、卧室等”。其次就是情感，可欢快、可悲伤、可平静。《七十二堂写作课》中还着重讲了三个立脚点，第一人称立脚点是作者自己，好比独白，从“我”出发，将自己展露在文章中；第二人称立脚点是你，如同对话，从“你”出发，用来告知特定对手，如劝诱文；第三人称立脚点是他或具体名字出发，可以用客观态度和全知态度来写。材料确定后就是记叙了，记叙的时候要把同类事物归并，确保思路清晰。为了使记叙精深，需将事物按照一定顺序罗列串联起来，并加以背景、场面、情绪等生动形象的描写。

02、叙述文

说它的变迁怎样、经过如何，是叙述。而对于叙述文来说变化、变迁、经过都是关于时间，所以时间是叙述的主方向。普通的叙述文，都依照时间的顺序来写，但时间连续不断，我们叙述时目的在于把特点传出，如：“写一天的事，不用从他起床、刷牙写起，只需将一天中有意义、重要的时间写出”。在叙述手法上，为了凸显特色，要注意叙述快慢，详略得当；学会叙述倒错，切忌流水账；要学会使用过去的现在化，增加读者的趣味；要确保观点一致。此外，好的叙述文还要学会使用对话，把能够表达题本中心意义的对话记录下来，可以使文章生动有趣，如戏剧就是用对话描述生动的故事。

03、说明文

说明文写的是作者所懂的一些道理、原因、方法、关系等，给读者说明事理。为帮助读者理解，说明文常常举出一些具体的事物作为例证，必须明白、准确。在取材方面可以通过类型的事物、抽象的事理、事物的异同、事物间的关系、事物的处理法等方面说明。说明文在话义的诠释上要确保没有漏义，在写作方式上可以采用独语式和问答式，同时确保说清、准确、易理解。说明的方法也多种多样，常用的有：举例子、打比方、列数字、作比较等。

04、议论文

议论文是把作者所主张的某种判断加以论证，其可分为两种：一种是作者自己提出一个判断来说述的，叫作立论；一种是对于别人的判断施行驳斥的，叫作驳论。为了证明作者主张，常用演绎、归纳、辩证三种推理方式来增强文章可信度。另外，在本书中还提到议论文的变装，只把事件写出来，不写作者的判断，让人自行意会，如寓言故事。

四种文体的杂糅往往出现在小说中，文章对小说的真实性进行了解读，即源于生活高于生活。《七十二堂写作课》可谓写作宝典，让我深刻全面理解了如何写作，我将多次拜读，将其内化，并用浅显易懂的方式教给学生，让学生不在惧怕写作，并对写作逐渐产生兴趣。