小学美术教案

微文呈现整理的小学美术教案（精选4篇），汇集精品内容供参考，请您欣赏。

小学美术教案 篇1

一、先让学生看利用多媒体图片结合轻松音乐来导入中国山水画的欣赏课题，了解画家创作激情。

二、带着问题来了解中国传统文化国画。

1、什么是中国画

2、中国画有那些类型?

3、你了解中国山水画有多少?

三、国画，又称“中国画”，我国传统绘画(区别于‘西洋画’)。

工具和材料有毛笔、墨、国画颜料、宣纸、绢等，题材可分人物、山水、花鸟，技法可分工笔和写意，它的精神内核是“笔墨”。

四、了解中国画是从美术史的角度讲，民国前的都统称为古画。

国画在古代无确定名称，一般称之为丹青，主要指的是画在绢、宣纸、帛上并加以装裱的卷轴画。近现代以来为区别于西方的油画(又称西洋画)等外国绘画而称之为中国画，简称“国画”。它依照中华民族特有的审美趋向及因此而产生的艺术手法而创作。

五、中国画有那些类型?

中国画的“画分三科”，人物、花鸟、山水，表面上是以题材分类，其实是用艺术表现一种观念和思想。所谓“画分三科”，即概括了宇宙和人生的三个方面：人物画所表现的是人类社会，人与人的关系;山水画所表现的是人与自然的关系，将人与自然融为一体;花鸟画则是表现大自然的各种生命，与人和谐相处。三者之合构成了宇宙的整体，相得益彰。透过画面的气氛，体验画面的情调：是深沉或是豪放，是乐观或是悲伤。再还可以根据已有的知识结构，结合作者的身世、创作特点和所处的时代背景等进行分析。 这是由艺术升华的哲学思考，是艺术之为艺术的真谛所在。

六、中国山水画的发展

描写山川自然景色为主体的`绘画。山水画(俗称风景画、风光画或彩墨画)，是专门的艺术学科，历史悠久。山水画在魏晋、南北朝已逐渐发展，但仍附属于人物画，作为背景的居多;隋唐始独立，如展子虔的设色山水，李思训的金碧山水，王维的水墨山水，王洽的泼墨山水等;五代、北宋山水画大兴，作者纷起，如荆浩、关仝、李成、董源、巨然、范宽、许道宁、燕文贵、宋迪、王诜、米芾、米友仁的水墨山水，王希孟、赵伯驹、赵伯骕的青绿山水，南北竞辉，达到高峰。自唐代以来，每一时期，都有著名画家，专尚从事山水画的创作。尽管他们的身世、素养、学派、方法等不同;但是，都能够用过笔墨、色彩、技巧，灵活经营，认真描绘，使自然风光之美，欣然跃于纸上，其脉相同，雄伟壮观，气韵清逸。元代山水画趋向写意，以虚带实，侧重笔墨神韵，开创新风;明清及近代，续有发展，亦出新貌。表现上讲究经营位置和表达意境。传统分法有水墨、青绿、金碧、没骨、浅绛、淡彩等形式。

七、山水画的组成包括：

山、水、石、树、房、屋、楼台、舟车、桥梁、风、雨、阴、晴，雪、日、云、雾及春、夏、秋、冬气候特征等。

八、19世纪以后

在政治、经济(特别是商业、文化发达的上海、北京(含天津)、广州等中心城市，汇聚了一大批画家，即以上海为中心的江浙画家群，如任颐、虚谷、吴昌硕、黄宾虹、刘海粟、潘天寿、朱瞻、张大千、傅抱石、钱松喦、陆俨少等人;以北京为中心的北方画家群，如齐白石、陈师曾、金城、陈半丁、王雪涛、李苦禅、蒋兆和、李可染等;以广州为中心的岭南画家群，如高剑父、高奇峰、陈树人、何香凝、赵少昂、关山月、黄君璧等人。随着形势的变化和时代的更迭，上述地区的画家亦有流动，如抗日战争时许多画家来到西南地区，1949年后又有许多画家如张大千、黄君璧、赵少昂等人移居国外和港台地区。今全国大多数省市成立了画院，在3个中心之外，又出现了许多新的中心 ，画家队伍空前扩大。

九、鉴赏中国画的角度：

1、画的作者介绍和时代背景。

2、画面的意象、色彩、意境。

3、表达的主题思想。

4、以及绘画技法。

十、以傅抱石、关山月合作作品为例，让学生来分析：

《江山如此多娇》这幅中国画;随后将本人曾经在太行山写生回来创作的作品《观景》谈一我在画画时的感受，这样有利于中国画的理解。1、画的作者介绍和时代背景。画面的意象、色彩、意境。表达的主题思想。以及绘画技法，鉴赏中国画的各个角度。

十一、作业：

请回家后在报纸或杂志找一幅中国画，分析与理解你对中国画的认识。

小学美术教案 篇2

教学目标

1、初步了解静物的分类、组合，及构图中主次关系的基本知识，感受绘画作品中构图的美。

2、运用所学，以线描的形式表现身边的静物，初步做到有意识地运用构图这一绘画语言来传递情感关注与热爱之情。

教学重点：了解静物的分类组合特点，及基本的构图关系。难点：用线描来写生静物

教学准备：相关课件

教学时数：二课时

教学过程：

一、 欣赏导入：

课件出示静物画，欣赏，问：你喜欢哪一幅作品？你有什么发现？

二、 认识静物和静物画

1、什么是静物？

2、寻找生活中的静物，在情境中唤起学生对静物的情感

（ 1）。静物是个大家族，现在我们一起去找一找这个家族的成员吧。以录像或图片的形式，引导学生观察室内、室外的各类静物。如：书房的、厨房的、客厅的、学校篮球场上的、路边的……

（2）。(将图片定格)看到这组静物，你想起了什么呢?

（3）。老师出示几个小主题，学生根据主题联想相关的物品。录像资料或图片、实物

三、学习静物分类

1、游戏“静物找朋友” (情境设置思考感悟)

静物家族的每个成员不是孤单的`，它们都有自己的朋友。

2、老师在讲台上将自己带来的物品中随意拿出一件，让学生根据其用途等特征在所有带来的物品中找朋友。

3、小组内玩“静物找朋友”游戏(学生将组内的物品初步分类)

4、小组间玩“静物找朋友”游戏(各组间的物品相互交流补充)。

四、 学习理解静物摆放的主次

老师：一般来说，主要物品安排在画面主要的、合适的位置能使画面的主题突出；物品的摆放有大有小、有前有后。能使画面更加生动、 美观。

学生利用静物在桌子上进行尝试摆放，要求体现主次关系，不同形式的摆放体现不同的个性、情感。体验主次构图关系给画面带来的美感。 教师引导学生适当注意物品间的大小、疏密、前后的关系。

在物品的组合摆放中思考相关的主题名称。

五、师生评价，教师及时予以指导调整。

六、作品赏析

1。欣赏画家作品中选择了哪些物品?主要的物品是什么?体会作者表达的情意。 2、教材中的学生作品。

七、自主表现

作业要求：用线描的形式画出本组桌上已分类、组合好的物品，注意物品的组合体现主次关系，构图合理、美观。

八、交流评价

1。小组内交流：相互欣赏同学间的线描作品，从构图、线条表现的角度交流。

2。小组间的交流：从物品的组合摆放、线描作品的角度交流。

3。教师总结：学生的参与、交往状况、小组合作及作品的表现等。

九、课后延伸 运用线描的工具，有意识地表现自己所见所感的物品，尝试找一找、看一看、画一画室外的静物，品味活动中的另一番情趣。

小学美术教案 篇3

教学目标：

1、通过直接观察比较以和回忆往日的生活经验，能够概括出同样大小的物体会显现出近大远小的现象，从而理解透视的规律。

2、鼓励同学运用近大远小的规律，绘画或拼贴一幅表示物体的前后或上下的关系的作品。

3、在理解近大远小的这一透视规律的基础上能够欣赏并评价美术作品。

教学准备：课前收集一些有明显的透视的效果的图片或影像资料。绘画工具或手工资料等。

教学重点：理解近大远小的透视规律，并结合生活实践举例，理解性地说出生活中的这一现象。

教学难点：画现能否表示出前后或上下的关系。描壕远近物体时能否运用以前学过的一些色彩知识，（近处色彩鲜艳，笔触强烈些，远处色彩灰暗，笔触柔和、概括些）。

教学过程：

一、引入新课。

室内活动。

1、欣赏教师带来的图片和影像资料。

欣赏有明显的透视效果的图片，让同学感受画面透视的效果，打开同学思维，能初步联想，挖掘出生活的经验。

2、欣赏影像资料，进一步激发同学思维，使生活经验和感知逐步清晰起来。

二、教学新课。

1、发现。室外活动。

来到室外的阳台上，欣赏周边景物（花草、建筑物、人群和周围环境等。）

教师引导：看了刚才老师带来的图片和录像资料，现在同学们再看看我们眼前的近处的景物和远处的景物，对比观察一下，然后告诉大家，你发现了什么？

2、考虑。

同学们通过观察、考虑，得出结论。

一样大的物体，近处看起来大，远处就看起来小了。

一样宽的物体，近处看起来宽，远处看起来就窄了。

一样大小的.风筝，在地面上看上去很大，飞到半空中就变得很小了，而且飞得越高，就变得越小了。

3、再次欣赏。

让同学带着任务再次欣赏图片和影像资料。

问题：

近处的东西可以看到哪些细节？远处的东西又能看到些什么？

近处的物体色彩怎样？远处的物体看上去色彩又怎样？

4、再次发现，让同学回答问题。

5、表示近大远小的在绘画中。

怎么在绘画中表示近大远小的规律呢？

近处的景物画细致些，远处的物体表示得模糊些，概括些。近处的色彩明亮些，远处的色彩灰暗，柔和些。

三、同学绘画，教师指导。

四、展示作品。

让同学自评、互评。在同学自评时，鼓励同学运用透视一词描述同学的作品。

小学美术教案 篇4

一、教材分析：

1、教材内容与人文、社会科技、学生活的联系，找出了结合点。

2、注重基础性，均衡和全面地安排各学习领域，把握不同课型的特点。

3、充分利用教材中丰富的图像世界，关注多视角的观察要点。

4、挖掘、拓展教材的兴趣点，激发学生学习美术的兴趣。

5、依据美术课程标准，实施三维教学目标，注意教材内容呈现的方式与特点。

6、灵活设计评价要点，突出学生的自我评价能力。

二、学生情况发析：

1、三年级学生已经养成了较好的绘画习惯，在课堂常规等方面有较好的表现。

2、学生已掌握了不少的美术知识，并有意识地在课余时间接触有关美术的知识，能自觉地感悟生活中的美。

3、学校的学生大部分是流动人口，所以学生对于美术知识的掌握差异较大。

三、提高教学效率的主要措施：

1、重抓习惯养成教育，美术课堂是较为活泼，但所接触的材料也较多，这就需要学生们养成很好的学习习惯，以便在以后的课堂教学养成良好的学习习惯。

2、重视想像画、主题画的训练，以开发学生丰富的'想像力，并能把自己所想像的表现在美术作品中。

3、加强学生动手能力的训练，把生活中的多种材料综合到美术课堂中来，让学生能应用多种材料表现美好的事物。

4、注意渗透开放式的教学方式，让学生在课堂上大胆地表现。