美术教案

微文呈现整理的美术教案（精选4篇），汇集精品内容供参考，请您欣赏。

美术教案 篇1

教学目标：

1、 察图片上或影视中不同民族人物的特征，并能用语言描绘出来。

2、 线条和颜色把他们画出来，表现手法不限。

3、 观察生活，能用自己的方式表达画面内容。

教学重点：

用线条和颜色把他们画出来，表现手法不限。

教学难点：

能用自己的方式表达画面内容，不要去模仿别人。

教学准备：

教师：欣赏作品数件

学生：课前上网查各种资料，准备好各种绘画工具

教学过程：

一、组织教学

二、导入

中国是由56个民族组成的多民族国家，能歌善舞的.少数民族，服饰都非常美丽，吸引着许多画家深情的画笔。

三、交流信息

1、同组间交流查阅的资料内容。

2、相互讨论、相互介绍。

四、欣赏（书中作品）

1、你认为哪张作品表现的主题最好？

2、欣赏作品中都用了什么工具和材料？

3、你从这些作品中学到了什么？

4、你能表现的比他们更好吗？

5、你准备如何表现？

五、学生作业

1、把想法变成画面。

2、作业期间以小组形式相互交流。

六、巡回指导

1、面观察学生作业。

2、鼓励学生创作出与众不同的作品。

3、鼓励学生大胆发表自己的观点。

美术教案 篇2

教学目标：

体验与发现：仔细观察生活中的小生灵，从而来发现生活中丰富多彩的又一面。

实践与创造：通过了解昆虫的特点，提高观察能力；通过花纹添加，激发学生的创作欲望。

欣赏与评议：评价欣赏自己和他人的作品，体会大自然的`美。

教学重点：

仔细观察昆虫的特点（结构和花纹）。

教学难点：

如何画出昆虫的特点。

教学准备：

学生——记号笔、油画棒、彩笔等。

教师——记号笔、油画棒、范作以及课件。

教学日期:

12月6日—12月10日

课时建议：

2课时

教学环节：

一、 体验与发现

1、谈话引入：走进美丽的大自然我们到处可以看到许多可爱的小昆虫。蜜蜂嗡嗡叫，蝴蝶扇动着美丽的翅膀，快下雨了，成群的蜻蜓飞来了，小蚂蚁忙极了、、、、、、你仔细观察过它们吗？

2、出示课题：有趣的昆虫

二、 观察与分析

1、观察昆虫：蝴蝶、蜜蜂、蜻蜓、甲虫、蝉、蚂蚁等。（课件）

（1）请你来观察并找一找，昆虫有几部分组成？

（1）小组讨论交流。

（2）小结：一般昆虫都有头、胸、腹、一对触角、两对翅、三对足。这就是昆虫的结构。

2、分析昆虫的特点。

（1）怎样画这些昆虫呢？提示学生用“我准备先画什么？再画什么？”说一说。

（2）师演示。老师也来说一说：我先画头、胸、腹，再画翅膀、触角和足；最后画上美丽的花纹。

（2）范画出示：昆虫不同的画法。

a.请你欣赏。

b.你能不能从昆虫动态上、样子上、花纹上变一变，画得和陆老师不一样呢？

三、 想象与表现

出示要求（课件）

1、出示要求（课件），画一只昆虫

（1）画清结构，

（2）抓准特点，

（3）添加花纹，

2、剪下画好的昆虫，组合到大画面上。（出示背景图）

四、 展示与评价

1、昆虫世界。把蝴蝶、蜜蜂放在花上，蚂蚁、螳螂等放在地上。

2、从整体出发，让学生去发现美，寻找不足，并相互补充，使画面更完美。

3、 评评小画家。

五、 拓展

昆虫知多少？智力赛。

美术教案 篇3

一、设计意图：

春天来了，有叮咚的流水声、有烂漫的春花、有呢喃的燕子、有飞舞的昆虫……。春天是一个美丽的季节，万物复苏，到处洋溢着希望和生机。孩子们在散步时最喜欢追逐飞舞在花丛中的蝴蝶，孩子们对蝴蝶色彩斑斓的翅膀非常地着迷，也很感兴趣，因此我想设计一节美术课，可是考虑到小班的孩子涂色的经验十分有限，不太会配色，且注意力集中的时间很短，要他们独立完成绘画蝴蝶的任务是非常困难的。于是我设计了对称印画：美丽的蝴蝶，采用纸团蘸色减少了孩子的涂色时间，再用对称印画的形式完成另一半翅膀。这样孩子们既能在规定的时间画好蝴蝶，又能让蝴蝶的翅膀色彩斑斓。

二、活动目标：

1、尝试用纸团印画美丽的蝴蝶。

2、对对称印画活动感兴趣，且能保持画面和自己服装的干净。

三、活动重点和难点

活动重点：尝试用纸团印画美丽的蝴蝶。

活动难点：沿线对折压印

四、活动准备：

1、画有蝴蝶的作品，红、黄、蓝、绿、橙色颜料每组三瓶。

2、先搓好的纸团若干。

3、篓子若干，抹布若干。

五、活动过程：

（一）导入。

老师今天给你请来了一位小客人，看！它飞呀飞呀，飞来啦！

（考虑到小班的孩子年龄特点，我采用拟人化的形象激起孩子活动的兴趣。）

（二）看一看，进一步认识蝴蝶的形状特征。

出示范画并提问

1.你们看它是谁呀？我们来看看蝴蝶长什么样呢？

教师逐一指蝴蝶的各部位。

那身体两边是什么呢？（对了，是蝴蝶的翅膀）

2.再仔细看看蝴蝶的翅膀，你会发现什么秘密？（两边的翅膀是相同的。）

若仍未发现，教师继续引导，看看两边翅膀是什么颜色？左边怎样？右边呢？原来左右两边的翅膀是一模一样的。

3.看又飞来了一只蝴蝶，（出示没有色彩的蝴蝶）这只蝴蝶和刚才那只有什么不同？你觉得哪只蝴蝶漂亮呢？为什么？

4.那我们也来为它穿上漂亮的衣服，打扮一下，那我们怎样给它穿上漂亮的衣服呢？

（本环节通过观察有色彩的蝴蝶，帮助孩子认识蝴蝶。通过观察比较发现蝴蝶的翅膀是对称的。运用有色彩的蝴蝶和无色彩的蝴蝶对比帮助孩子认识到有色彩的蝴蝶漂亮。同时巩固孩子用蜡笔涂色的经验。）

（三）变一变，让幼儿欣赏教师示范，学习对称印画的方法。

1.可是今天老师要用一种新方法，也能让蝴蝶变漂亮，仔细看看老师是怎么变的？

2.这是什么（纸团），看清楚了，教师现在要给它穿衣服啦！边念儿歌边示范。

拿起小纸团，轻轻蘸一蘸，跑到纸上涂一涂，放下小纸团。涂好后请幼儿看一下，老师只涂了一半，那另一怎么办呢？

老师有一种新办法能让蝴蝶的翅膀变得一样漂亮。继续念儿歌，请仔细看。沿线折一折，手掌压一压，轻轻打开来。看好了，一只漂亮的蝴蝶就变好了。你们看两边的翅膀是不是一样？

3.提问：谁来说说老师是怎么变的？

4.小结：老师先用纸团蘸上颜料，在蝴蝶一边的翅膀上涂上颜色，可以涂上两种不同颜色，接下来沿对折线对折压一压，最后轻轻地打开，这样一只漂亮的`蝴蝶就变出来了。我们今天学了一种新的画画本领，叫做对称印画。

（评析：通过出示作画工具毛笔并结合朗朗上口的儿歌，边示范边提问的方式帮助孩子了解对称印画的作画要领。提问和小结主要是帮助孩子再次复述作画要领，掌握画蝴蝶的技能。）

（四）玩一玩，交代操作要求。

1.现在呀，有好多蝴蝶都飞到我们教室里，它们也想变漂亮，你们愿意用新学到的本领帮它们吗？（沿线折一折用手掌压一压，轻轻打开来就能看到一只美丽的蝴蝶啦！

2.老师在桌子上放了各种颜料，你可以选择你喜欢的颜色，然后用纸团蘸上颜料，在蝴蝶一边翅膀上涂上颜色，注意要涂在轮廓线内，再沿虚线进行对折压一压，最后小心地慢慢地打开，一只漂亮的蝴蝶就变出来啦！

3.嗯！现在我们来动手变一变。

在幼儿操作过程中，教师巡回观察，对个别能力较弱的幼儿给予关注。

（活动之前老师再次用简短的话语讲述操作的要领，帮助孩子加深对作画步骤的印象，为孩子们真正作画做好积累经验。同时交代要求让孩子们注意一些操作规则，避免孩子作画时无法应对。老师的指导主要以语言提示为主，帮助能力弱的孩子明确操作的步骤和要求。）

（五）评一评，谁的蝴蝶最美丽。

我们一起来看看，谁变的蝴蝶最美丽，为什么？

（评价主要是让孩子感受一下作品的色彩美，同时提高孩子的鉴赏作品的能力

美术教案 篇4

第一章 概 述

第一节 美术与学前儿童美术

一、艺术于美术

对于艺术，通常可以从三个层面来认识。

1从精神层面；2活动过程层面；3活动结果 。

艺术活动：是大人们以直觉的、整体的方式把握客观对象，并在此基础上以象征性符号形式创造某种艺术形象的精神性实践活动。

艺术与其他意识形态的区别在于它的审美价值，这是它的最主要，最基本的特征。 艺术的功能 1审美价值；2社会功能（1）认识功能，（2）教育和陶冶功能，（3）娱乐功能等。

艺术分类

依据艺术形象存在方式，艺术可分为时间艺术、空间艺术和时空艺术。 依据艺术形象审美方式，艺术可分为听觉艺术、视觉艺术和视听艺术。 依据艺术的物化形式，艺术可分为动态艺术和静态艺术。

依据美术分类的美学原则，艺术可分为实用艺术、造型艺术、表演艺术、语言艺术和综合艺术。

依据美术形象的表现方式，艺术可分为表现艺术和再现艺术。

在西方，“艺术”与“美术”都源于古罗马的拉丁文“art”。

美术这个专用名词，在中国是“五四”新文化运动开始被文艺家和教育家普遍运用的。 “艺术”它是用不同的形象化手段来反映自然和社会，表现人类情感的一门大人文科学；而“美术”，则专门用来指艺术的一个重要分支，即视觉艺术部分。

二、关于美术的起源学说

关于艺术的起源问题一直被学术界称为“斯芬克斯之谜”。

（一）模仿说

这是一种关于艺术起源问题的最古老的理论，始于古希腊哲学家。

这种学说认为：模仿是人类固有的天性和本能，艺术起源于人类对自然的模仿。

（二）游戏说

游戏说认为艺术起源于游戏它包括美术在内的艺术发生理论中较有影响的一种理论，代表人物是德国著名美学家席勒和英国学者斯宾塞。

游戏说认为，艺术是一种以创造形式外观为目的的审美自由的游戏，也是一种过剩精力的使用，游戏也是过剩精力的发泄。

（三）表现说

这种学说认为艺术起源于人类表现和情感交流的需要。情感表现是艺术最主要的功能，也是发生的主要动因。

持这一理论主要有英国诗人雪莱、俄国文学家托尔斯泰。

（四）巫术说

巫术说是西方关于艺术起源理论中最有形象、有势力的一种观点。

主要由英国著名人类学家泰勒在他的《原始文化》一书中提出。

三、美术的概念和种类

在艺术分类中，美术又称造型艺术、视觉艺术、空间艺术。

美术：指艺术家运用一定的物质材料，塑造可视的平面或立体的视觉形象，以反映自然和社会生活，表达艺术家的思想观念和感情的一种艺术活动。主要包括：

（一） 绘画

绘画是造型艺术中最主要的一种艺术形式。

绘画：指运用线条、色彩和形体等艺术语言，通过造型、设色和构图等艺术手段，在二维空间里塑造出静态的视觉形象。

从地域看，绘画可分为东方绘画和西洋绘画

从工具材料绘画可分水墨画、油画、版画、水彩画、水粉画等。

从题材内容绘画可分人物画、风景画、静物画、动物画等。

从作品形式分，绘画可分壁画、年画、连环画、漫画、宣传画、插图等。

中国画又称水墨画，是东方绘画体系的主流。

油画是西洋绘画的代表，它是世界绘画艺术最有影响的画种；传统的油画家采用焦点透视法作画。

（二） 雕塑

雕塑是用可雕刻和塑造的物质材料制作出具有实体形象、以表达思想感情的一种艺术形式。

雕塑可分雕和塑。雕是从完整而坚固的胚体上，把多余部分删掉、挖凿掉。塑是用具有粘结性的材料连接、构成所需要的形体。

从表现形式来分可分为圆雕、浮雕。

（三） 工艺美术

工艺美术是指日常生活用品经过艺术化处理后，使之具有强烈的审美价值的产品。

我们一般把工艺美术分为实用工艺美术和陈设欣赏的工艺美术。陈设欣赏的工艺美术是指那些摆设、欣赏功能为主的工艺品，以审美为其的首要价值。

（四） 建筑艺术

建筑是建筑物和构建物的统称。

建筑艺术：指按照没的规律，运用独特的建筑语言，使建筑形象具有文化价值和审美价值，具有象征性和和形式美，体现出民族性和时代感。

建筑的本质是人类建造以供居住和活动的生活场所，所以实用性是建筑物的首要功能；物质技术的'进步，建筑才越来越具有审美价值。

四、学前儿童美术

（一）学前儿童的美术是他们认识和把握世界的一种方式。

人类认识世界和把握世界的基本方式有两种，一种是科学的方式，一种是审美的艺术方式。 学前儿童美术活动中所显示正是他们对世界感性的、直觉的、整体的认识和把握，表现出他们思维的直觉性、具体符号和情感性特点。

儿童与成人开袋世界的眼光与对这个世界的理解是有所不同的。儿童的想象力是丰富的，看待事物的眼光也是独特的，事物在他心里的样子往往迥异于成人眼睛所看到的样子。

（二）学前儿童美术的发展反映了他们整体智慧的发展。

学前儿童的美术是其心里活动的反映，是其心里表象的图式化。组合成奇特的画面，是他们自我心中思维方式在绘画中的体现。

（三）学前儿童的美术是他们表达情感与进行交流的工具

认为艺术是起源于人类表现和交流情感的需要表现说，这种理论认为情感表现是艺术最主要的功能，也是艺术发生的主要动因。可以说所有儿童的美术创作都具有“表现主义”的色彩。满足儿童交流宣泄情感的需要是儿童美术的特点。

第二节学前儿童的美术教育及意义

一、学前儿童的美术教育与审美教育

艺术教育是以艺术品为媒介和主要手段进行的教育，其范围包括艺术知识教育、艺术技能教育和艺术审美教育。艺术教育可分为专业艺术教育和普通艺术教育。学前儿童的艺术教育，包括音乐教育和美术教育。

对学前儿童进行的艺术教育是以审美为核心的艺术启蒙教育，实质主要完成艺术教育中艺术审美、创美的任务。艺术美是学前儿童美育中的核心内容。

美术教育：指教育者遵循学前教育的总体要求，根据学前儿童的身心发展的规律，有目的的、有计划地通过美术欣赏和美术创造活动，培养学前儿童审美能力和创作能力，最终促进其人格和谐发展的一种审美教育。

首先，学前儿童的心理发展，在感知上表现为知觉过程的整体性与直觉性；在记忆上表现为具体形象记忆占优势；在想像上有着独特的想象；在感情上表现为易共鸣、易移情。 其次，美术教育的审美教育性质是由美术自身的审美结构与特点所决定的。

二 、学前儿童美术教育的特点

（一）学前儿童美术教育是满足学前儿童审美情感的需要的情感教育 。

幼儿时期，其心里发展的最大特点是自我中心。

（二）学前儿童美术教育是以培养学前儿童审美创造能力为核心的一种创造性教育。 儿童的创造力是指创造出对其个人来说是全新的、前所未有的事物的能力。学前儿童中美术活动中的创造力，是指他们利用物质材料及过去的经验加以从新组合。

学前儿童美术教育是一种创造教育。

艺术是无措的，自由创造和追求变化正艺术的追本质的特征之一。

（三）学前儿童美术教育是培养学前儿童手、眼、脑协调活动的操作教育。

三 、学前儿童美术教育的意义

（一）学前儿童美术教育有利于培养幼儿的健全人格。艺术是无错的，美术活动的特点也是自由的，不带惩罚性的。

（二）学前儿童美术教育有助于大脑潜能的开发

（三）学前儿童美术教育有助于儿童一般智慧和想象、创造能力的发展。

想象：是指大脑对以往经验进行加工改造，从而创造出心形象的心里过程。

创造性有赖于集中性思维和发散性思维的协调动作，受固定思维模式的限制少，因而他们的思维也更加自由，更加具有发散性，更富于想象和创造性。美术教育可以说是培养幼儿的想象和创造能力的最佳途径之一。

第一节西方近现代儿童美术教育

一、西方近代儿童美术教育

直到十八世纪后期，幼儿教育才渐渐自成体系成为一门独立的学科。

为学前儿童美术教育作出突出贡献的教育家应首推裴斯泰洛齐和福禄贝尔。

裴斯泰洛齐（1782~1852）是瑞士女教育家。

福禄贝尔（1782~1852）是德国教育家。“恩物”意为神恩赐儿童的玩具。他把游戏作为幼儿园教育的基础。

其以造型性游戏和手工制作为主的教育模式。

二 、西方现代儿童美术教育

奥地利美术教育家弗兰兹西泽克（1865~1946）是一位儿童美术教育的先驱者。被后人誉为“儿童绘画之父”。

西泽克出生于波西米亚，童年时代宽松、自由的生活与所受的艺术熏陶。