摇篮曲教学反思

微文呈现整理的摇篮曲教学反思（精选5篇），汇集精品内容供参考，请您欣赏。

摇篮曲教学反思 篇1

本课的魂是在教学过程中要自始至终营造一种温馨、祥和的氛围，引导学生用情学用情唱。

初一年级的学生已经是一个大孩子了，是不太容易回忆起儿时躺在摇篮里、躺在妈妈怀里的感觉了，所以在一开始导入新课时，我特别注重音乐情景的创设，希望能让学生一下就能融入到这一节课中来。并能希望将这种安宁、温馨的气氛，贯穿于整节之中。另外，在我的导语中还说道“你们想不想为妈妈唱上一首《摇篮曲》，让她睡一个好觉？”其实，这一导语不但是顺利的过度到下一个新授环节，还与拓展部分“简单的改变两个地方的歌词，成为一首献给妈妈的《摇篮曲》”相互联系。使整节课前后呼应比较连贯。

在新授的第二次聆听中，我要求学生跟着音乐，把躺在妈妈怀里、躺在摇篮里的那种感觉，用动作表现出来。其实律动教学在六年级的日常教学是不太用的，而且学生也不是很喜欢，不太愿意去动。但是我这一环节的设计，一是为了让学生多一次聆听来感受歌曲；二是为了通过动作的变化，让学生感受两个乐段的不同。

在难点前倚音的解决中，从唱谱到唱词一直都有问题。在唱谱时我采用听唱法教学，有同学会唱的'就让小老师教一教。在歌词教唱时，由于第一段歌词有两个“快”，所以把原来的难点更复杂化了。在试教中，我是问学生“第一个“快”唱几拍？唱几个音？第二个“快”唱几拍？唱几个音？”。然后再让学生跟我小哑巴唱再到轻声唱。但是这样的效果不太好在后面巩固的时候问题还是存在，所以我进行了改变。通过聆听我演唱难点，然后在寻找第一个“快”唱几个音？第二个“快”唱几个音？这样学生聆听的注意力就更为的集中了，也可以很自然的增加了聆听的次数。

在歌曲情感处理中，我是主要通过自己的演唱和动作，提醒学生歌曲的两个乐段。同时我的演唱也可以节省时间，因为播放音乐的话一下子就是两段。另外更加的突出两个乐段的变化。以便学生的寻找和演唱。因为这首歌本身的两个乐段变化不是很大，所以学生在演唱时也不是非常的明显。但能感觉到学生还是去这样努力去做了。

课堂拓展我主要设计了两个：一、中外《摇篮曲》的对比，寻找异同。让学生增长了音乐知识，开拓了眼界。对于高年级的学生，应该加入适当的课外知识，来充实课堂。二、通过最少、最简单的改动，使学生能够体会妈妈的爱，同时也作为学生献给妈妈最珍贵的礼物。

摇篮曲教学反思 篇2

由于低年级学生具有活泼、好动、较调皮的特点，对于感受和聆听音乐，还处于未知阶段，并且他们的注意力常常容易分散，因此，积极调动学生积极地投入学习、培养他们良好的聆听习惯、使他们感受到音乐的美成了我们最需要关注和解决的问题。通过这堂课的实践，使我有了这样的体会：

1、教学中，我用优美的语言、音乐和教室环境为学生创设了“宁静的夜晚”的美妙情境。

首先聆听音乐，在音乐中让学生进入一个安静优美的氛围。不光是听觉，而且学生跟着音乐“摇”起来，用他们的方式去表现儿时熟悉的感觉。令他们在轻松美好的氛围中顺利参与了音乐活动。然后教师以亲切、动听的语言，情真意切的语感，把学生带入到小的时候，回忆起那甜甜的，温暖的怀抱，抓住这份感觉从学生感兴趣的律动入手，激发学生的学习情感，在优美动听的音乐声中学生轻轻的摇晃身体或者做出自编的动作，感受静静的.夜，回忆的翅膀也越飞越远。

2、多种方式聆听，启发深层体验。

音乐艺术离不开听觉，离开了听觉思维，音乐就失去了意义。于是吸引学生去聆听、培养聆听时的习惯、在聆听中启发深层的体验，成了要解决的重点。让学生带着问题去聆听是一种很有效的方法，它可以激起学生聆听的积极性和主动性，而一些启发性的问题还可能会收到学生们充满创意的回答。还有种方法便是反复聆听，如果每次聆听都没有新的主题和要求的话学生很容易失去兴趣，只有不断挖掘提升才能引发深层的体验，能让学生体会歌曲情绪、速度、旋律等音乐元素，使歌曲学唱变得事半功倍。在本课教学中，我采用多种不同方式的聆听，听音乐回忆、听音乐律动、听教师范唱等等，让学生不仅一直沉浸在安静的“夜”中，让学生怀抱布娃娃做一次小爸爸和小妈妈，使学生情感得到升华，从音乐和语言中感受到甜甜的、温暖的怀抱。

3、“动情”--筑起师生间的情感连接线。

音乐课要让孩子动起来--从生理到心理，从内容到形式，从教师的教到学生的学，从教学要求到教学组织--通过一系列充满关爱的教学活动，调动孩子们的学习主动性，使孩子的思维动起来、身体动起来、情感动起来。没有学生思维的活跃、兴趣的投入、精力的倾注、情感的升华和音乐审美经验的形成，就决不是一节优秀的音乐课。因此，唱歌、欣赏，等音乐教学活动一定要强调学生的“动”--“动情”。而“动情”的关键是要找准音乐的动情点，唤起学生对美的感受及对爱的体验。那么，要使学生动情，先得教师动情。教师要在音乐教学活动中感动学生，就先得感动自己。教师在教学中必须处处动情--动情的语态，动情的示范，动情的鼓励……学生只有在充满情感的环境中才能得到深切的情感体验，得到丰富的审美感受。如在本课教学中，通过师生之间动情的对唱，以及学生在优美的音乐声和教师有感情的朗诵中，让师生之间的“情”得以体现，得到升华。孩子们的人格在音乐情感的渗透中，在潜移默化中，得到逐步的提高和完善。

当然，在本课教学中，也存在一些不足的地方，我将在今后的教学中慢慢地探索，力求争取做得更好！

摇篮曲教学反思 篇3

音乐欣赏中学生的参与形式是多种多样的，我主要是从以下几个方面着手，谈谈音乐欣赏教学的体会：

音乐教育家卡巴列夫斯基说“激发孩子对音乐的兴趣就是把音乐美的魅力传送给他们的必要的先决条件”。一节课的教学效果与学生的心理状态有着密切的关系，生动有趣，引人入胜的教学，既能激发学生学习热情和求知兴趣，也能促进学生深入思考，使学生自始至终以积极、主动的态度和旺盛的经历参与活动。兴趣，能集中学生的注意力能推动学生不懈的学习。在音乐欣赏教学中，激发兴趣的导入法很多：故事法、游戏法、提问法、讨论法等，但要根据课题，做到新颖别致，丰富多彩，运用的好，会使学生产生获取知识的欲望。而我在欣赏课〈〈摇篮曲〉〉中，就先用讲故事的`形式吸引学生的注意力，激发学生的兴趣，再让他们能用心去听赏音乐《摇篮曲》，感受音乐，并参与到整个教学过程中去。

音乐是听觉艺术，在教学过程中，每个环节都离不开听。而音乐欣赏是培养学生提高感受、理解、鉴赏音乐的能力，发展学生想象力以及丰富情感，陶冶情操的重要途径。它是整个音乐教学的核心。因此，我用不同形式让学生去欣赏这首乐曲。初听、复听、再分段欣赏、最后完整欣赏。让学生充分感受到整首乐曲的情绪。

音乐欣赏是一种审美活动，用音乐本身的力量使欣赏者置身于音响的天地之中。通过教学能有效的培养学生的感受美，鉴赏美和创造美的能力，促进学生品德、智力、审美能力的全面发展。在教学中，我让学生发挥自己的想象力去编故事、演故事！充分发挥了学生的学习主动性。学生们也非常愿意的去想去做！整堂课在此达到了高潮！也只有以学生为审美主体让学生参与音乐欣赏活动中去，也就是要求学生在欣赏活动中充分发挥音乐的审美功能---音乐审美知觉力和音乐审美判断能力，更好的完成音乐的感知情感体验，想象联想、理解认识等活动。

而“动”是欣赏作品的一种表现。音乐的律动和节奏都体现了一定的流动性。在教学中，我抓住学生好动的特点，把欣赏音乐与表演相结合感受和表现乐曲的情绪和内涵。在欣赏乐曲〈〈摇篮曲〉〉时，我让学生感受欢快的情绪，并将这种情绪通过动作的形式进行创编来表现出来。

上述几点只是自己在音乐欣赏教学中的一些体会，参与的方法还有许多，有待通过以后的教学工作不断的总结，探索。

摇篮曲教学反思 篇4

四年级的家长开放日，我又有幸参与了。本节课教孩子们学唱了舒伯特的《摇篮曲》，他们深情地演唱，说明这节课上的还是比较成功。

一、清唱导入，激发兴趣。

老师声情并茂的演唱，可以较好地激发学生的演唱欲望，并引导学生对本节课所学内容作大体了解。因学唱摇篮曲，所以我就清唱了我国东北民歌和勃拉姆斯的摇篮曲，从而让孩子们知道：不同国家和地区的摇篮曲音乐风格的不同。接着聆听舒伯特的《摇篮曲》，进入本首歌曲的学唱。

二、音乐家生平，铸造品格。

一首歌曲的流传，都包含着一个感人的故事，所以我首先向学生们介绍音乐家舒伯特的生平和这首歌曲的创作背景，引导学生学习舒伯特不畏艰难，坚持创作的'精神，培养他们在将来的生活和学习道路上，像舒伯特一样，不怕困难，坚定信念，勇往直前。在平时的学习和生活中，用心聆听，细心观察为以后的创作积累素材。

三、模唱-永恒的主题。

演唱歌曲是每节课上必须进行的教学环节。这首歌，孩子们很快就唱会了，他们跟着伴奏起劲地演唱，歌声嘹亮，但摇篮曲却唱出了进行曲的风格，这时教师的范唱以及学生的模唱至关重要。因此我用柔和和洪亮两种音色范唱歌曲，然后让他们选择适合这首歌曲的声音模唱，伴着碰钟清脆的声音，课堂上终于飘出了柔和的歌声。

摇篮曲教学反思 篇5

摇篮曲教学反思（通用12篇）

在办理事务和工作生活中，课堂教学是重要的任务之一，反思过往之事，活在当下之时。反思应该怎么写才好呢？以下是小编精心整理的摇篮曲教学反思，欢迎大家分享。